lunes, 19 de junio de 2017

Personajes (XLII)

La señora Elsing es otro de los “pilares de Atlanta”, mujeres de edad que llevaban las riendas de los asuntos sociales de la ciudad, como las señoras Merriwether y Whiting; más joven que esta última, sutil y frágil, la señora Elsing había sido de joven una belleza y aún conservaba su elegancia de antaño, sin dejar de ser imperiosa e inflexible mientras usaba su voz dulce y apagada para chismorrear a diestro y siniestro.

Es una de las organizadoras del bazar de caridad, a cuya decoración aporta sus famosas plantas de caucho, y visita la casa de Pitty para rogarles a ella y a Melania que acudan a ayudar.

Es la anfitriona de la reunión musical en beneficio de los convalecientes en la que Escarlata luce sus dotes interpretativas y Rhett ahonda el desagrado que produce en la sociedad de Atlanta debido a sus dudosas actividades y comentarios impertinentes. La señora Elsing nunca apreció demasiado a Butler, y mucho menos a Belle Watling, a quien despide con cajas destempladas cuando la “madame” acude al hospital para servir a la Causa como enfermera.

La señora Elsing permanece en Atlanta hasta los últimos momentos del asedio. Escarlata no logra que abandone el hospital para ayudar en el parto de Melania, y la ve saquear los almacenes que el ejército ha puesto a disposición de los ciudadanos.

Al terminar la guerra los Elsing reconstruyen su maltrecha casa y, para sobrevivir, acogen a algunos amigos como “invitados de pago” y organizan una gran fiesta para la boda de Fanny, pero dejan a deber ciertas cantidades en la tienda de Frank, que Escarlata se encargará de cobrar a costa de ganarse el enfado de la señora Elsing.

Rhett conseguirá las simpatías de la señora Elsing con su donativo para las Tumbas de los Gloriosos muertos, una vez que Melania le haya defendido en una reunión de señoras en la que estuvieron a punto de romperse las relaciones entre ambas.

Por último, la señora Elsing será testigo de segunda fila en la escena comprometida entre Ashley y Escarlata en el almacén de maderas, y cotilleará lo suyo a pesar de no haber visto nada.

Hugh Elsing, su hijo, antiguo estudiante de Derecho, sufre dos heridas en la guerra y se distingue por su valor, pero a su término tiene que dedicarse a vender madera de puerta en puerta. Era un joven delicado, con un rizo de pelo castaño que le caía sobre la frente y manos finas, totalmente inútiles para el trabajo manual. Tommy Wellburn, su cuñado, se lo recomienda a Escarlata cuando ella busca a alguien que se ocupe de una de sus serrerías, pero Hugh resulta ser bastante incompetente, aunque no tanto como lo será Ashley.

Como a una buena porción de hombres de Atlanta, Rhett lo salva de la horca con su estratagema de hacerles pasar por la casa de Belle Watling después de la incursión del Klan. Hugh acompaña a Ashley en la fingida borrachera cuando llegan a casa de los Wilkes, y es detenido por el capitán.

Las secuencias de la señora Elsing fueron suprimidas de la versión final de la película; había sido interpretada por la actriz Mary Young. A Bruce Lane se le adjudicó el papel de Hugh.

martes, 13 de junio de 2017

El viento trajo los muertos

Aburridos por el manejo de los carretes de la película Lo que el viento se llevó, los proyeccionistas del Savoy de Northampton se dejaron una sin poner durante una sesión de 1942 (en plena Segunda Guerra Mundial). El mánager de la sala descubrió que la película duraba menos de lo habitual, y los encargados se vieron obligados a poner la cinta perdida... fuera de su orden natural, con lo que

"Characters that had been slaughtered in the Battle of Gettysburg were suddenly reincarnated and to the unsuspecting audience it must have seemed a confused mess.”

("Personajes que habían sido destrozados en la batalla de Gettysburg se reencarnaban sorpresivamente y para el público que no se lo esperaba debió de parecer una realidad confusa.")

lunes, 5 de junio de 2017

Antología del trabajo de Clark Gable

Todas las Películas de Clark Gable

Este libro, Todas las películas de Clark Gable, nos ofrece un paseo por la filmografía de El Rey.

No es un libro exhaustivo, pero sí completo en lo que se refiere a un primer acercamiento a la vida del actor de Lo que el viento se llevó y una mirada a su trabajo, junto con pequeñas referencias a los técnicos y actores de sus películas y más breves, todavía, críticas de las mismas. Una de sus atracciones es el contenido fotográfico, que incluye las cintas mudas y llega hasta Vidas rebeldes.

jueves, 1 de junio de 2017

Cinco caballeros entre los que escoger

Un diario hindú recoge una lista de cinco personajes "fabulosos" que podemos encontrar en la literatura y en las pantallas.

Todos ellos tienen un origen femenino en la pluma que los creó, y Laurence Olivier es el que más veces los ha interpretado en el cine: Darcy, de Orgullo y Prejuicio, Heathcliff, de Cumbres Borrascosas y Max de Winter, de Rebecca. A la lista se añade a Orson Welles, de Jane Eyre.

La relación incluye a un tal Rhett Butler, interpretado por Clark Gable en la versión cinematográfica de la novela de Margaret Mitchell Gone with the Wind.

lunes, 22 de mayo de 2017

Una cosecha de películas

Hace unos días nos dimos un paseo por Bruselas... donde, en plena calle, nos encontramos con una referencia a Gone With the Wind que queremos compartir con vosotros.
Y no, no es que deseemos repartir las calorías de los bombones de los que ya hemos hablado, dedicados a Lo que el viento se llevó...

miércoles, 17 de mayo de 2017

El destino de Scarlett y Rhett

Una carta de 1948 firmada por Margaret Mitchell revela su punto de vista sobre el futuro de la pareja que se separaba en las últimas páginas de Lo que el viento se llevó.

La autora de la novela afirmaba que las vidas de sus personajes terminaban en el último párrafo y para ella su destino era tan inescrutable como para el lector.

Casi nos parece un ligero tirón a las orejas del autor de una secuela de Gone With the Wind (empezando por ella misma).

martes, 9 de mayo de 2017

Encuestas, listas y premios

Echemos una ligera mirada a eso de las clasificaciones y galardones variados que va acumulando Gone With the Wind:

Lo que el viento se llevó fue considerada la mejor novela de 1936 por la Asociación Americana de Libreros.

En 1937 logró el premio Pulitzer.

En diciembre de 1939, Vivien Leigh fue considera la mejor actriz del año, y Fleming el tercero de los directores por la Asociación de Críticos Cinematográficos de Nueva York.

La Medalla de Oro de la revista Photoplay, uno de los premios con más solera en el ámbito del Séptimo Arte, correspondió en 1939 a Selznick, como responsable de la mejor película del año, según la votación del público.

El American Film Institute (Instituto de Cine Americano) consultó en 1977 a sus 35.000 miembros para confeccionar una lista de las 10 mejores películas norteamericanas. Lo que el viento se llevó estaba a la cabeza, seguida de Citizen Kane (Ciudadano Kane, O. Welles, 41) y Casablanca (Casablanca, M. Curtiz, 42).

El British Film Institute (Instituto de Cine Británico) efectuó en 1983, al cumplir 30 años, su tradicional estudio que reflejaba la opinión de centenares de críticos de todo el mundo para confeccionar una lista de las mejores películas de todos los tiempos. El primer puesto lo ocupaba Casablanca (Casablanca, M. Curtiz, 42). Lo que el viento se llevó estaba situada en 8º lugar.

John Kobal, en su libro Las 100 Mejores películas (1988), recogió la opinión de 80 cineastas para elaborar una clasificación que encabeza Citizen Kane (Ciudadano Kane, O. Welles, 41). Lo que el viento se llevó queda situada en el puesto 37.

La revista española de cine Fotogramas & Video pidió, en noviembre de 1995, el voto de los críticos especializados y los lectores para seleccionar las 100 mejores películas de la historia del cine. Entre las películas escogidas por los profesionales de la crítica, clasificadas por años, figura Lo que el viento se llevó, en la grata compañía de Only Angels Have Wings (Sólo los ángeles tienen alas, H. Hawks) y La règle du Jeu (La regla del juego, J. Renoir). El número de enero de 1996 ofrece la opinión de los lectores: Lo que el viento se llevó encabeza la lista absoluta.

A principios de 1998 Lo que el viento se llevó ocupaba la vigesimosegunda posición en la lista de las películas más taquilleras de la historia, la primera si se ajustaban los precios de 1939 a los de 60 años después.

El AFI realizó una nueva encuesta en 1998; en esta ocasión se trataba de elegir las 100 mejores películas de los últimos 100 años. GWTW ocupó una honrosa 4ª posición, detrás de Citizen Kane (Ciudadano Kane, O. Welles, 41), Casablanca (Casablanca, M. Curtiz, 42) y The Godfather (El padrino, F.F. Coppola, 72)

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